Takpannor. Blev hylla hos mig.

Måla takpannor och dom kommer till nytta på annat sätt.

Målade takpannor blev hylla hos mig.

När vi flyttade in i huset som vi bor i, så hade man lämnat kvar gamla takpannor. Man brukar väl säga att man inte ska spara på en massa, men i det här fallet var det inte så dumt. Plötsligt började en ide ta fart i huvudet och jag målade om dom och det fick bli en hylla i hallen. Det varierar ju vad jag har på den efter årstider, men på den finns oftast blomma och lite ljus.

Välkommen till oss.

Takpanna som en välkommen skylt.

Jag har även målat ett par takpannor till att kunna ha dom som en ”välkommen skylt”. Tänk på att det ska vara vattenfast färg som ska hålla för utomhusmiljö. Målade själva grunden först och sedan en äng med blommor. Därefter vatten och en fyr, samt himmel. Sist men inte minst texten ”välkommen till oss”. Jag limmade dit stenar runt fyren, för att framhäva känslan mer.

Man kan ha dom liggandes eller lutandes på en trappa. Det är ju lite speciellt när pannorna är formade som vågor. Vill man kan man dessutom borra hål för att kanske eventuellt hänga upp den på väggen.

Takpannor som ljusstake.

Ett par har jag målat för att kunna ha ljus på. En borrade jag hål i för att kunna fästa ljushållare. Tyckte det var kul med att ha en egengjord adventsljusstake. Då använde jag mig av stora tjocka blockljus, som jag tyckte kändes mer extra. En panna är stor och finns gott om plats. Sedan dekorerade jag med lite rosetter, kottar, hjärtan och kanelstavar. Lite upp till var och en efter tycke och smak. Jag hade dom lösa och limmade inte dit dom. Då kan man använda det som en ljusstake året runt och byta ut dekorationen efter årstid och inredning.

Tvilling i olja.

Tvilling i olja fick bli ett timglas.

En mindre tavla av min tolkning av tvillingen i olja.

Det var själva tecknet som fick styra hur min tvilling i olja formades. Tvillingens tecken ser ju lite ut som ett timglas och som sedan fick bli ett sådant. När man tänker på tvillingen, så tänker man ju på att det ska vara två stycken och därför blev det också två hjärtan, vilket dessutom passade in i ett timglas.

Att jag målade bakgrunden grön var för att tvillingen är ett sommartecken. Så det kändes rätt och den ljusare färgen gör att det svarta i tecknet kommer fram. Dessutom kommer dom röda hjärtan också fram på tavlan. Så det här blev min ide till stjärntecknet av tvillingen i olja.

Kräftan i olja.

Kräftans tecken blev ögon.

Stjärntecknet kräftan i olja.

Även kräftan i olja fick styras av tecknet och hur tavlan skulle bli. Tecknet påminner om ögon och det fick det bli. Färgen på kräftan blev naturligtvis rödbrun, som man tänker dom när det är kräftskiva. Det är visserligen ingen höstmånadstecken, med tanke på bakgrundsfärgen. Men eftersom jag tänker på kräftskiva och det börjar bli mörkare, så blev det brunt och lite löv.

Eftersom ögonen styrde mest hur tavlan skulle se ut, så fick det bli lite mer åt det barnsliga hållet och en gnutta humor. Det var en lite svårare tavla att få till, men eftersom det blev barnsligt var det ändå ganska lätt att få till då. Min ide om kräftans tecken i olja.

Det är små tavlor och tänkte att det räcker för att göra stjärntecken på. Dessutom att det skulle vara enkelt och minimalistiskt. Såhär i efterhand vill jag kanske inte påstå att det var så lätt alla gånger, men det var roligt att måla dom och skulle kunna tänka mig att komma på nya varianter av stjärntecknen.

Blomblad i olja.

Tavlor med blomblad i olja.

Blomblad i olja.

Ovanför ser ni en tavla som jag målat med blomblad i olja. Tavlan går i blått, just för att det ska få en att tänka på vatten. Därför att tanken på vatten ska sen få en att få känslan av att blomman flyter ut. Min tanke var även att man ska se bladen som ovanifrån. Bakgrunden kan man antingen se som att vattnet rinner framåt och för att bladen sedan flyter med vattnet. Man kan dessutom kanske se det som att vatten rinner nedåt. Det är ju ändå betraktarens öga som bestämmer.

Det är som sagt från penseldragen som jag ser bilden eller en kontur. Med penseldragen växer bilden fram sedan. Den här är lite mer minimalistisk och dessutom är ju tanken att det bara ska vara blombladen som ska framhävas. Det är lätt att man överarbetar och kanske att man målar dit för mycket. Så den här är enkel med både färg och form.

Blomblad med fjädrar.

Bladen flyter ut från en horisont.

Blomblad och fjädrar.

Tavlan ovanför började jag med att måla en grund, för att där tog fantasin slut sedan. Jag visste inte riktigt vad jag var ute efter. Det är tur att olja tar sin lilla tid att torka. Dessutom behöver man ju inte ha så bråttom då heller. Det hjälper att gå ifrån målandet en liten stund och det går inte att tvinga fram något. Man kommer dessutom inte att känna sig nöjd heller. Efteråt ser man det igen med andra ögon. Det är inte alltid så lätt att bara släppa det kreativa, det ligger och maler ibland i bakhuvudet.

Färgen i grunden kom upp på ett annat sätt när det torkat och blev lite som en ram där i bakgrunden. När jag målade en cirkel i mitten så såg jag det som en horisont och från den började blombladen växa fram sen. Jag valde sen att måla en svart färg i bakgrund. Dessutom får den mörka färgen bladen komma fram mer. Vill att bladen ska synas. Det får bladen att se ut som att dom ska flyta ut från horisonten.

Som på många andra av mina tavlor, så kom fjädrar med i bilden. Här var tanken på fåglar. På cirkeln i mitten har jag målat fjädrar utåt och det är just med tanken på fågel. Därefter har jag målat dit lite mer fjädrar för att få fram bilden mer och för mig är just fjädrar något jag verkligen tycker om och är vackert.

Ta en paus.

Det är lätt att man låser sig och man kanske dessutom tvingar fram något, för att man vill för mycket. Jag själv går ifrån en stund, bara för att sedan gå tillbaka och titta om jag ser något nytt efter en paus. Händer det inget, går jag ifrån igen. Ett av mina sätt är dessutom att hålla på med flera målningar eller teckningar. Målar på en stund för att byta till en annan. Blir som en paus och man ser man nya ögon igen.